احتمالا می‌دانید که پیکسار یکی از بهترین استودیو‌های انیمیشن‌سازی در تمام تاریخ است که همچنان به ساخت فیلم‌های شگفت انگیز ادامه می‌دهد. این شرکت در اواسط دهه ۱۹۹۰ به شهرت رسید و با ساخت فیلم اصلی «داستان اسباب بازی» (Toy Story) که اولین فیلم بلندی بود که با انیمیشن‌های کامپیوتری ساخته شد، در زمینه انیمیشن پیشرفت کرد.
به گزارش مایکت، این فیلم در واقع شروعی برای ساخت مجموعه‌ای از کار‌های فوق‌العاده برای پیکسار بود. این استودیو، فیلم‌های کلاسیک زیادی ساخته است که از جهات مختلف بهتر از انیمیشن‌های محبوب پیکسار بود، اما همه این فیلم‌ها به یک اندازه عالی نبوده‌اند و در مواردی مثل داستان، سرعت‌دهی به کاراکتر‌ها و خلاقیت، ضعیف عمل کرده‌اند. با این حال، پیکسار همیشه در فیلم‌هایش بهترین تصاویر بصری را ارائه می‌دهد و به نظر می‌رسد که سطح جزئیات و وضوح را با هر نسخه جدیدی از انیمیشن‌ها بهبود می‌بخشد. فیلم‌هایی که در این مقاله معرفی می‌شوند، لزوماً خیره‌کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار نیستند (اگرچه بسیاری از آن‌ها فوق‌العاده هستند)، اما فیلم‌هایی هستند که نشان می‌دهند پیکسار تا چه حد در خلق تصاویری خیره‌کننده و پیشگامانه تلاش کرده است.
پیکسار یکی از بهترین استودیو‌های انیمیشن‌سازی است که با فعالیت چند ساله خود و انتشار برخی از محبوب‌ترین انیمیشن‌ها، توجه بسیاری از بینندگان و منتقدین را به خود جلب کرده است. آثار پیکسار علاوه بر اینکه هدف و مفاهیم خاصی را دنبال می‌کنند، شخصیت‌پردازی بسیار جذابی هم دارند و از نظر بصری و تصویرگری هم حرفی برای گفتن در دنیای سینما دارند. در ادامه ۱۰ مورد از خیره کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار را معرفی می‌کنیم.
سه مجموعه از فیلم‌های داستان اسباب‌بازی همگی شگفت‌انگیز هستند، اما داستان اسباب بازی ۳ به عنوان یکی از خیره کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار شناخته می‌شود. از بین سه فیلم کلاسیک داستان اسباب بازی، نسخه سوم این فیلم در زمینه بصری بسیار جذاب‌تر و جدیدتر از دو فیلم دیگر است که در دهه ۱۹۹۰ ساخته شده‌اند. قسمت پایانی این فیلم سه گانه داستان تلخ و شیرین و بسیار سرگرم‌کننده‌ای دارد و شخصیت‌ها و دنیای آن‌ها و همچنین جلوههای ویژه فیلم نسبت به دو نسخه قبلی جذاب‌تر و‌محبوب‌تر است.
درون بیرون یکی دیگر از خیره‌کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار است که داستان آن در ذهن دختری ۱۱ ساله به نام رایلی اتفاق می‌افتد که با شروع کار پدرش در سانفرانسیسکو باید با زندگی جدید خود کنار بیاید. رایلی در این داستان توسط احساسات خود مانند شادی، ترس، خشم، نفرت و غم کنترل می‌شود. این احساسات در ذهن رایلی به عنوان شخصیت‌هایی در این انیمیشن زندگی می‌کنند و رایلی را در زندگی روزانه‌اش راهنمایی می‌کنند. با تلاش رایلی و احساساتش برای سازگار شدن با زندگی جدید، آشفتگی‌هایی در ذهن او به وجود می‌آید. داستان زندگی تخیلی رایلی با احساساتش، در این فیلم به صورت خارق‌العاده، رنگارنگ و از نظر بصری متنوع به تصویر کشیده می‌شود. از رنگ‌ها گرفته تا تغییر در سبک تصویر نمایی و شخصیت‌های خلاقانه که احساسات و سایر مفاهیم درونی را نشان می‌دهند، این فیلم بسیار جذاب و محبوب است.
وال ائی یکی از خیره کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار و شاید یکی از بهترین فیلم‌های علمی تخیلی است که در آینده‌ای اتفاق می‌افتد که در آن یک ربات کوچک مأموریت جمع‌آوری پسماند‌ها و آلودگی‌های صنعتی را بر عهده دارد. در این فیلم، زمانیکه وال ائی مشغول جمع‌آوری زباله است، سفینه‌ای از فضا فرود می‌آید و مهمان کوچکی را به همراه خود می‌آورد که ایو نام دارد و وظیفه آن شناسایی نشانه‌های حیات در کره زمینه و سپس گزارش کردن آن به انسان‌ها در فضا است. وال ائی دلباخته ایو می‌شود و زمانی که ایو یک گیاه نادری را پیدا می‌کند، به فضا باز‌میگردد و وال-ئی هم به دنبال او به فضا می‌رود و عشق و حیات را به زمین برمی‌گرداند.
بالا یک فیلم ماجراجویی احساسی و جذاب است که داستان پیرمردی را روایت می‌کند که قصد سفر به آمریکای جنوبی را دارد. (کاری که او همیشه می‌خواست با همسر مرحومش انجام دهد.) این فیلم با تصویرنماییهای جذاب و شخصیت‌پردازی‌های منحصربهفرد و همچنین با روایت یک داستان متفاوت و هیجان‌انگیز، یکی از خیره‌کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار تا به امروز شناخته می‌شود.
تا قبل از سال ۲۰۰۳، می‌توان گفت همه فیلم‌های پیکسار عالی و تقریبا در یک سطح بودند. اما در جستجوی نمو یکی از بهترین آثار این استودیو است که تحول جدیدی در فیلم‌های پیکسار ایجاد کرد که هم از لحاظ بصری و هم شخصیت‌پردازی و استفاده از جلوههای ویژه و به تصویر کشیدن زندگی رنگارنگ زیر آب، بسیار منحصر به فرد عمل کرد. در جستجوی نمو هم یکی از خیره کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار است که داستان یک دلقک ماهی را روایت می‌کند که پسرش نمو را در اقیانوس گم می‌کند و با کمک یک ماهی دیگر به نام دوری به جستجوی نمو می‌پردازد.
راتاتویی اولین فیلم پیکسار بود که به طرز شگفت‌آوری تصویری از یک مکان واقعی خلق کرد و تقریباً تمام داستان خود را در آن قرار داد. داستان این انیمیشن درباره موشی به نام رمی (Rémy) است که در پاریس زندگی می‌کند و آرزوی سرآشپز شدن در رستوران گوستو را دارد. باید اعتراف کرد که راتاتویی هم یکی از بهترین و خیره‌کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار است که ترکیبی عالی از گرافیک و انیمیشن واقعی را با یک ظرافت بصری جذاب ارائه می‌دهد.
شگفت‌انگیزان اولین فیلم پیکسار بود که بازیگرانی از شخصیت‌های انسانی داشت که در شهر خیالی متروویل اتفاق می‌افتد و دهه ۱۹۶۰ میلادی را به تصویر می‌کشد. این فیلم داستان پار‌ها را روایت می‌کند، یک خانواده ابرقهرمان که نیرو‌های خود را برای سازش با حکم دولت پنهان می‌کنند و در تلاشند تا زندگی آرامی در شهر داشته باشند. سبک این فیلم نسبت به سایر آثار پیکسار بسیار متفاوت است، چرا که دارای سکانس‌های اکشن ابرقهرمانی و هیجان‌انگیز است که به طور جذابی به تصویر کشیده شده و آن را به یکی از خیره‌کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار تبدیل کرده است.
فیلم روح داستان کاملا متفاوتی دارد و به شکل کاملا منحصر‌به‌فردی به تصویر کشیده شده است. داستان فیلم روح، درباره جو گاردنر، یک استاد نوازندگی در دبیرستان است که همیشه آرزوی اجرای موسیقی جاز در صحنه را داشته است که سرانجام این فرصت نصیبش می‌شود، اما در ادامه حادثه‌ای باعث می‌شود که روح گاردنر از بدنش جدا شود و داستان به شکل کاملاً متفاوتی ادامه می‌یابد. روح که یکی دیگر از خیره‌کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار است، به دلیل ترکیب جلوههای بصری منحصربهفرد با تصویری تقریباً واقعی از شهر نیویورک و شخصیت‌های غیرمعمول با طراحی‌های دوست داشتنی و خلاقانه، به عنوان یکی از بهترین آثار منتشر شده در سال ۲۰۲۰ شناخته شد.
کوکو یکی دیگر از خیره کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار است که دنیایی منحصر به فرد و متفاوت را با سبک و رنگی خیره‌کننده به تصویر می‌کشد. کوکو، داستان پسر ۱۲ ساله‌ای به نام میگل را روایت می‌کند که به موسیقی علاقه دارد و خانواده‌اش آن را نسل به نسل ممنوع کرده‌اند. این پسر نوجوان آرزو دارد مانند الگویش ارنستو دِلا کروز به یک نوازنده حرفه‌ای و مشهور تبدیل شود. در طی داستان و در روز مردگان، مسابقه موسیقی برگزار می‌شود که میگل می‌خواهد در آن شرکت کند، اما خانواده‌اش متوجه این کار می‌شوند و گیتار او را می‌شکنند. داستان فیلم پس از این صحنه وارد سرزمین مردگان می‌شود که اتفاقات هیجان‌انگیزی را با تصویرنمایی‌ها و گرافیکی جذاب را به بینندگان نمایش می‌دهد.
انیمیشن المنتال محصول جدید همکاری شرکت‌های دیزنی و پیکسار است که بی‌شک زیبایی‌های خاصی را در طول داستان با بهترین تصویر‌نمایی و شخصیت‌پردازی نمایش می‌دهد. این انیمیشن ویژگی‌های انسان را به دو عنصر آتش و آب نسبت می‌دهد و آن‌ها را به شخصیت‌های فیلمی تبدیل می‌کند که داستان آن‌ها چیزی شبیه به یک کمدی رمانتیک است. در این فیلم شاهد پیوند میان یک عنصر به نام امبر (لیا لوئیس) و یک عنصر آب به نام وید (مامودو اثی) هستیم که نمی‌توانند یکدیگر را لمس کنند، اما علاقه فراوانی بین آن‌ها وجود دارد که داستانی بی‌نظیر و منحصر به فرد را خلق می‌کند که به هیچ یک از آثار قبلی پیکسار شباهت ندارد. المنتال که داستان دوران جوانی کارگردان این فیلم، پیتر سون را روایت می‌کند، یکی دیگر از خیره‌کننده‌ترین فیلم‌های پیکسار به شمار می‌رود.
پیکسار یکی از بهترین رسانه‌های انیمیشن‌سازی در دنیا است که توانست صنعت فیلم انیمیشن را با شخصیت پردازی‌های جذاب و تصویرنماییهای پر زرق و برق، متحول کند. پیکسار از ابتدای کارش و ساخت اولین فیلم خود موفق عمل کرد. این رسانه سیاست‌های خاصی داشت که آن‌ها را در تمام انیمیشن‌ها و فیلم‌هایش به نمایش گذاشته است. تمامی داستان‌های این رسانه هدف خاصی را دنبال می‌کنند و موضوعات متفاوتی را به تصویر می‌کشند. در این مقاله هم به بررسی ۱۰ مورد از خیره کننده‌ترین فیلم‌های آن از لحاظ بصری پرداختیم که می‌توانید داستان جذاب آن‌ها را دنبال کرده و با آثار این کمپانی بیشتر آشنا شوید.