تقریباً دو قرن پس از ایجاد آن، چاپ هوکوسائی محبوب‌تر از همیشه است و طرحش بر روی هر چیزی از لباس تا اسباب بازی دیده می‌شود، اما دلیل جذابیت آن چیست؟
فرارو- این نقاشی که به طور رسمی با عنوان موج عظیم کاناگاوا شناخته می‌شود کوه فوجی و موج بزرگی را به تصویر می‌کشد و تقریباً دو قرن پس از طراحی آن، طرفدارانی در سراسر نسل‌ها و قاره‌ها دارد.
به گزارش فرارو به نقل از گاردین، در سال ۲۰۲۳، یک چاپ از نقاشی موج عظیم با رکورد ۲.۷۶ میلیون دلار در نیویورک فروخته شد. سال بعد ژاپن، این تصویر را برای چاب اسکناس‌های جدید ۱۰۰۰ ینی خود استفاده کرد. برخی از مشهورترین شرکت‌های دنیا نیز از این نقاشی برای لباس یا حتی وسایل خانه خود الهام می‌گیرند. البته طرحی از موج عظیم برای بازتولید ساخته شده است. این نقاشی هیچوقت شکل واحدی نداشته است. نقاشی اصلی برس هوکوزای هنگامی که چاپگر‌ها در سال ۱۸۳۱ نابود شد و گرچه هیچ کس دقیقاً نمی‌داند که چه تعداد برداشت از نقاشی اصلی وجود دارد، اما تصور می‌شود که هیچ دو چاپی هرگز یکسان نباشند. با این حال به نوعی و با وجود همه تغییرات، به نوعی معنای جهانی خود را حفظ کرده است.
آلفرد هافت، متصدی بخش آسیای موزه انگلیس می‌گوید: «این روز‌ها این نقاشی معنای اصلی خود را تا حدی از دست داده است، اما این چاپ بسیار نمادین است. مستقیم و تأثیرگذار است و بلافاصله تأثیر خود را می‌گذارد؛ این تأثیر برای هر چیزی بسیار خوب است.» با این حال چرا این تصویر به طور خاص امروز چنین تأثیر خارق العاده‌ای دارد؟ سارا‌ای تامپسون، که مسئول نمایشگاه هوکوسائی در بوستون بود، می‌گوید: «این نقاشی مانند یک تست شخصیتی است.» او معتقد است ترکیب استفاده شده در این تصویر ارتباط زیادی با قدرت آن دارد: «این نقاشی یک منحنی بزرگ است. در واقع بیننده از زیر به این موج نگاه می‌کند و نقاشی یک دیوار عظیم از آب خمیده است. سپس تصویر از شما می‌پرسد: آیا بدبین هستید یا خوش‌بین؟ این یک منظره است، اما فقط یک دیدگاه درباره آن وجود ندارد.»
تأثیر موج عظیم به طور گسترده‌ای، بر روی هنر و صنعت تأثیر گذاشته است. گفته می‌شود ون گوگ از این موج وحشت داشت و حتی استدلال می‌شود این هنرمند هلندی برای یکی از مشهورترین آثار خود یعنی شب پرستاره از این نقاشی الهام گرفته است. کلود مونه، نقاش مشهور نیز، نسخه‌ای از موج بزرگ را روی دیوار خود آویزان کرده بود. هافت فکر می‌کند این تصویر چنان در فرهنگ جهانی تعبیه شده است که بسیاری از افراد مدت‌ها قبل از آگاهی از آن با آن رو‌به‌رو می‌شوند. مردم نمی‌تواند به خاطر بیاورد وقتی که برای اولین بار با آن رو‌به‌رو شد چه زمانی بود.
همه چیز موجود در تصویر در جریان است؛ جدا از کوه فوجی، نوعی نور در انتهای تونل نیز وجود دارد. دایره‌های موج عظیم به طرز قدرتمندی دور می‌شوند و دلالت بر تجدید مداوم دارند. این یک قاب از یک لحظه دشوار است، اما این ترکیب به ما می‌گوید همه چیز به خیر خواهد گذشت. این یک شهادت برای مقاومت است (شاید به همین دلیل است که برخی از افراد دوست دارند موج را در دردناک‌ترین قسمت‌های بازو خال کوبی کنند). روش‌های مختلفی برای ترجمه عنوان ژاپنی وجود دارد؛ می‌تواند از به عنوان موج، فراتر یا پشت معنی داشته باشد. این یک چالش است، اما بیننده از آن عبور خواهند کرد.
اوکودا فکر می‌کند که این تصویر مقیاس بزرگ طبیعت - انسان را نشان می‌دهد. مطمئناً درباره بحران آب و هوا و مهاجرت صحبت نیز می‌کند. هنگامی که هوکوسائی چاپ خود را طراحی کرد، ژاپن سیاست انزواگرایی ساکوکو را تجربه می‌کرد. تجارت محدود شد اتباع خارجی نمی‌توانستند وارد ژاپن شوند. سفر به خارج از کشور ممنوع بود. در این زمینه، رنگدانه آبی جدید و عجیب و غریب برای اولین خریداران هوکوسائی شگفت آور خواهد بود. شاید این دلیل دیگری باشد که این تصویر احساس امیدواری می‌دهد. او جهان را فراتر از موج روی کاغذ قرار داد.
