ترنج موبایل
کد خبر: ۱۰۰۶۳۸۱

نقد و بررسی فیلم «گودزیلا منهای یک» 'Godzilla Minus Zero'

نقد و بررسی فیلم «گودزیلا منهای یک» 'Godzilla Minus Zero'

فیلم جدید گودزیلا با عنوان «گودزیلا منهای صفر» با ترکیب نبردهای تماشایی هیولاها و درام انسانی، مسیر موفقیت‌آمیز این سری فیلم ژاپنی را در سطح بین‌المللی ادامه می‌دهد.

فرارو- سینمای ژاپن پس از درخشش تاریخی قسمت پیشین سری فیلم «گودزیلا» در جوایز اسکار، بار دیگر با اثر تازه‌ای از جهان این هیولای کلاسیک بازگشته است تا توازن میان جلوه‌های ویژه پیشرفته و دغدغه‌های تاریخی را به نمایش بگذارد.

به گزارش فرارو به نقل از گاردین، حتی بر اساس معیارهای بازگشت ستارگان سالخورده سینما به دوران اوج، بازپس‌گیری کانون توجه توسط «گودزیلا» در سه سال گذشته دستاوردی بسیار چشمگیر به شمار می‌رود. فیلم «گودزیلا منهای یک» (Godzilla Minus One) به عنوان تازه‌ترین بازآفرینی این هیولای غولپیکر ۷۰ ساله تنها یک موفقیت تجاری ساده نبود.

این اثر توانست مرزهای معمول را جابه‌جا کند، عنوان پرفروش‌ترین فیلم ژاپنی‌ زبان تاریخ در گیشه آمریکای شمالی را به دست آورد و علاوه بر آن، جایزه اسکار بهترین جلوه‌های بصری را از آن خود سازد. اکنون محبوبیت هیولای شرکت توهو چنان به جریان اصلی فرهنگ عامه نفوذ کرده که تصاویر آن در بسته‌های غذای کودک نیز دیده می‌شود.

در چنین شرایطی، دنباله جدید این مجموعه با نام «گودزیلا منهای صفر» نخستین نمایش جهانی خود را در جشنواره فیلم نیویورک تجربه می‌کند؛ رویدادی که به عنوان هنری‌ترین و اندیشمندانه‌ترین فستیوال پاییزه شناخته می‌شود و اکنون میزبانی غیرمنتظره برای یک نبرد تمام‌عیار میان هیولاها در بستری تاریخی و تأمل‌برانگیز شده است.

تاکاشی یامازاکی، در مقام نویسنده، کارگردان و طراح ارشد جلوه‌های بصری، سکان هدایت این قسمت را نیز در دست دارد و شخصیت‌های اصلی را بازمی‌گرداند. در فیلم پیشین، کوئیچی شیکیشیما (با بازی ریونوسوکه کامیکی)، خلبان سابق ارتش، از رویارویی با گودزیلا بهره گرفت تا بر حس گناه و شرمساری ناشی از ناکامی در انجام مأموریت انتحاری کامی‌کازه در واپسین روزهای جنگ جهانی دوم غلبه کند؛ ویرانی‌هایی که ژاپن را به نقطه «صفر» رسانده بود و ظهور گودزیلا کشور را وارد وضعیت «منهای یک» کرد.

در اثر جدید، داستان دو سال پس از آن وقایع، در سال ۱۹۴۹ ادامه پیدا می‌کند. جایی که کوئیچی در کنار همسرش نوریکو (با بازی مینامی هامابه) و دخترخوانده‌شان آکیکو زندگی می‌کند. با این حال، تهدید هیولایی تازه‌ای در قامت اژدهایی خوفناک به نام «گیدورا» بر فراز ژاپن پس از جنگ سایه می‌افکند؛ هیولایی آشنا برای دوستداران دیرینه هیولاهای ژاپنی که حضورش از همان نخستین سکانس فیلم به وضوح تثبیت می‌شود.

ظهور ناگهانی گیدورا، سازمان مدیریت بحران ژاپن را به حالت آماده‌باش درمی‌آورد؛ نهادی که کنجی نودا (با بازی هیده‌‌تاکا یوشی‌اوکا) نیز در آن فعالیت دارد. در این میان، ماکوتو آئویاما (ماسامی ناگاساوا)، دانشمند هواشناسی، به گروه می‌پیوندد و سازوکارهای دفاعی مبتکرانه‌ای ارائه می‌دهد که کمتر بر آتش سنگین توپخانه متکی است. هم‌زمان، پرسش اصلی این است که چگونه می‌توان از بازدارنده طبیعی گیدورا، هیولای غول‌پیکری که آخرین بار در حال متلاشی شدن در اعماق دریا دیده شد اما به سازگاری زیستی شهرت دارد، بهره جست و او را در مسیر درست هدایت کرد.

در نسخه‌های کلاسیک، نبردهای میان گیدورا و گودزیلا گاه حضور شخصیت‌های انسانی را کاملاً تحت‌الشعاع قرار می‌داد؛ به طوری که هیبت و جذابیت مهیب هیولاها مجالی برای نقش‌آفرینی انسان‌ها باقی نمی‌گذاشت. با این حال، «گودزیلا منهای صفر» همگام با نسخه پیشین خود، بر تقابل و تلاش انسان‌ها برای اعمال کنترل بر نیروهایی تمرکز می‌کند که مهارناپذیر به نظر می‌رسند.

تصادفی نیست که یکی از قهرمانان جدید به پیش‌بینی الگوهای جوی می‌پردازد، هرچند حتی پیش‌بینی‌های دقیق نیز مانع از وقوع بلایای طبیعی نشده‌اند. شخصیت‌ها به فناوری‌های علمی-تخیلی پیشرفته‌تری دسترسی دارند، اما همچنان بر حس همبستگی ملی، کاردانی بداهه و اراده راسخ برای محافظت از میهن تکیه می‌کنند؛ گرچه با کاهش احساس درماندگی انسان، خطرات سنگین‌تر و معضلات اخلاقی تازه‌تری پدیدار می‌شود.

برای نمونه، ارتش ایالات متحده در خط داستانی فیلم صرفاً حاضر به تأمین هواپیماهاست و از اعزام نیروهای انسانی خودداری می‌کند؛ وضعیتی که سبب می‌شود کوئیچی و نوریکو، با وجود التماس‌های فرزندشان، دوباره به کانون درگیری کشیده شوند. مهارت‌های ویژه این دو، آن‌ها را به مهره‌هایی ارزشمند در میدان نبرد بدل می‌سازد و پرسش‌های بنیادین قسمت اول را درباره میزان ایثار مورد انتظار از شهروندان در آوردگاه‌های ویرانگر زنده نگه می‌دارد.

علاوه بر این، رگه‌هایی از وحشت جسمانی (Body Horror) نیز به شکلی جذاب در فیلم گنجانده شده که گرچه تعلیق هیجان‌انگیزی در مخاطب برمی‌انگیزد، اما به پتانسیل نهایی خود دست نمی‌یابد. یامازاکی در نشست خبری فستیوال نیویورک اعلام کرد عمداً به دنبال دوری از پیش‌بینی‌های رایج هواداران درباره سرنوشت کایجوها در دنباله فیلم بوده است. او تلاش کرده وزن درام انسانی اثر را حفظ کند و فیلم را صرفاً به ورطه هجوم بی‌وقفه هیولاها نکشاند.

این رویکرد در قبال شخصت‌های تازه و بازگشت موفق یوشی‌اوکا در نقش نودا کارآمد است، اما در پرداخت روابط خانوادگی گاه دچار لغزش می‌شود. رابطه خوددارانه کوئیچی و نوریکو که در فیلم نخست طبیعی جلوه می‌کرد، پس از دو سال حالتی بی‌روح و ایستا به خود گرفته و گذر زمان در بطن این خانواده ساختگی چندان حس نمی‌شود.

با این همه، ابعاد انسانی داستان هرگز سبب کم‌رنگ شدن جنبه‌های حماسی فیلم نشده است. پرده نهایی «گودزیلا منهای صفر» یکی از باشکوه‌ترین نبردهای دیجیتالی میان هیولاها در تاریخ سینما را به نمایش می‌گذارد. اگر دنیای هیولایی هالیوود بیشتر شبیه به مسابقات کشتی‌کج غول‌ها به نظر می‌رسد، اثر یامازاکی نبرد مرگ و زندگی را با مقیاس فیلم‌های فاجعه‌محور و گزندگی سینمای وحشت پیوند می‌زند.

علاوه بر این، فیلم‌ساز با پرهیز از شلوغی‌های بصری زائد، بر کیفیت جلوه‌ها متمرکز مانده است. این دقت فناورانه با جهان فیلم نیز تناسب دارد؛ دنیایی در آستانه شکوفایی فناوری‌های پس از جنگ که هم‌زمان در لبه پرتگاه فجایعی تازه ناشی از برخورد نوآوری‌های بشر با نیروهای ناشناخته طبیعت قرار گرفته است.

اگر فیلم قبلی یامازاکی اضطراب‌های تاریخی میانه قرن را با هیجانات عامه‌پسند مهار می‌کرد، «گودزیلا منهای صفر» به پایانی مبهم‌تر می‌رسد. شاید به همین دلیل باشد که بار دراماتیک فیلم این بار به‌طور کامل اقناع‌کننده نیست؛ چرا که علی‌رغم توجه فیلم به شخصیت‌های انسانی، بیش از هر زمان دیگری آشکار می‌شود که زیست واقعی در سیطره هیولاها رقم می‌خورد.

ارسال نظرات
خط داغ